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导语： 平时我们很少会用到dv摄影机，但是还是要了解下它的入门技巧。
拿稳摄影机
最好是用两只手来把持摄影机，这绝对比单手要稳，或利用身边可支撑的物品或准备摄影机脚架，无论如何就是尽量减轻画面的晃动，最忌讳边走边拍的方式，这也是最多人犯的毛病。这种拍摄方式是针对特殊情况下才运用的，千万记住画面的稳定是动态摄影的第一要件。
固定镜头
简单的说就是镜头对准目标后，做固定点的拍摄，而不做镜头的推近拉远动作或上下左右的扫摄，设定好画面的大小后开机录像。平常拍摄时以固定镜头为主，不需要做太多变焦动作，以免影响画面稳定性，画面的变化，也就是利用取景大小的不同或角度及位置的不同，对景物的大小及景深做变化，简单的说，就是拍摄全景时摄影机靠后一点，想拍其中某一部份时，摄影机就往前靠一点，位置的变换如侧面，高处，低处等不同的位置，其呈现的效果也就不同，画面也会更丰富，如果因为场地的因素无法靠近，当然也可以用变焦镜头将画面调整到你想要的大小。但是切记不要固定站在一个定点上，利用变焦镜头推近拉远的不停拍摄，这是许多V8族常犯的毛病。拍摄时多用固定镜头，可增加画面的稳定性，一个画面一个画面的拍摄，以大小不同的画面衔接，少用让画面忽大忽小的变焦拍摄，除非你用三角架固定，否则长距离的推近拉远，一定会造成画面的抖动。如果能掌握以上几个原则，保证你的作品会更具可看性。那么变焦镜头在拍摄时不就是英雄无用武之地了吗?这倒也不是，只是运用的技巧及时机是否恰当。
手动功能的运用
由于各机种设计不同，因此可手动的项目及方式也有所不同，在此仅就常用的亮度及焦距使用的技巧说明一下。
手动亮度调整功能
首先就手动亮度调整功能说明，拍摄逆光及夜景时，如果以全自动模式拍摄，前者必定是主体或人物全黑则背景光亮，后者却是黑暗中灯光一片模糊，在此不探讨原理，针对以上的问题，最好的方式就是逆光时按下逆光补正功能键，如果没有这个功能，那就将全自动模式切换到手动模式，找到亮度调整键进行画面亮度的调整，逆光时将亮度调亮，夜景时则调暗，一般都会将数据以数字或图型显示在观景器上或是液晶萤幕上，当然最好的方式还是直接看着观景器或是液晶屏幕上的画面调整到适当的亮度。所以当你在购买摄录像机时，一定要请店家指导你如何使用这项功能。
手动焦距调整功能
平常一般的拍摄情况，大都是采用自动对焦，但是在特殊情况下如隔着铁丝网，玻璃，与目标之间有人物移动等。往往会让画面焦距一下清楚一下模糊，因为自动对焦的情形下摄影机依据前方物体反射回来的`讯号判断距离然后调整焦距，所以才会发生上述的情形，所以只要将自动对焦切到手动，将焦距锁定在固定位置(由于各厂牌显示及调整的方式有所不同，请参照说明书)，焦距就不会变来变去了。
如何运用变焦镜头
摄录像机和照相机同样具有变焦镜头，但是最大不同点就是，摄影机可以在拍摄的同时做变焦的动作，改变画面大小的取景。例如想拍摄远处某个目标，你可以利用变焦镜头推近来取景，当推到你想要的画面大小时，才按下录像键，摄取你想要的画面。就像固定镜头拍摄的方式一样。那么拍摄的同时做变焦的动作什么时机来运用才恰当呢?当你要表达某件物品或人物的位置时，例如: 特写一个烛光约3秒，然后慢慢的将镜头拉远，画面渐渐出现原来是一个插满蜡烛的蛋糕。这个动作让画面更为生动有趣。不需要旁白及说明，你可由画面的变化看出，拍摄者所要表答的内容及含意，这就是所谓的?镜头语言?。如果反之以推近的变焦拍摄，用意在说明特定的目标或人物，例如: 画面开始是一群小孩在表演舞蹈的全景，几秒钟后画面渐渐推近到其中一个小孩的半身景，然后镜头就跟着他。这种拍法就像在告诉你，这个小孩就是我儿子，用意在引导观看者你在拍什么。以上这两种常用的拍法各有意义，运用的恰当，则具有画龙点睛之功效。反之则不知所云，漫无目标的像一只无头苍蝇，镜头到处乱飞。滥用变焦镜头，画面忽近忽远重复的拍摄，这是目前许多V8族常犯的禁忌，记得推近或拉远的拍摄动作，每做一次后就暂停，换另外一个角度或画面后，再开机拍摄。从现在开始改变拍摄方式试试看，享受拍摄的乐趣，欣赏拍摄的成果。
摄影机动态拍摄的技巧
相信各位常常会碰到一个画面无法将景物的全景拍摄进来，这时候大家一定是将摄影机由右到左或是左到右的扫摄，这也是摄影机的优点之一，但是有许多人在做这个动作时，画面常常摇来摇去或是忽快忽慢，总之看起来非常不顺畅。这些问题主要发生在身体转动方式不对，或是转动角度太大，还有就是犹豫不决，没有一气呵成。
正确的做法是以腰部为分界点，下半身不动上半身移动。就像你要过马路时左右观望是否有来车，只有头在左右转动肩膀以下是不动的道理。例如你要拍的景物，需要从甲点扫摄到乙点，首先将身体面向乙点后下半身不动，然后转动上半身面向甲点，此时摄影机是对着甲点的方向，接着按下录像键先原地不动录5秒钟，然后慢慢扫摄回到乙点，到了定位时不动继续录5秒后关机。
许多人会问到，扫摄的速度到底要多快呢?其实并无一定的准则，配合你所要扫摄的范围内景物的丰富程度而定。如果拍摄的是静态的景物，则速度可稍快一点，但要以看得清楚内容为原则。如果是取景内容是动态的物体及内容相当丰富，则速度可稍慢一点。
以上提供这些方式仅仅是拍摄时的参考，最重要是要实际的练习及体会。另外记住先决定要拍摄什么才开机拍摄，而不是开着摄影机到处找目标。
摄像机的基本操作技术一、拍摄方式 拍摄电视镜头时，摄像机的活动方式基本上分为固定拍摄和运动拍摄两种。
（一）固定拍摄
固定拍摄是把摄像机固定在一个三脚架上，在预先选择好的方向、景别和角度上进行拍摄。这样拍摄的镜头从画面背景和景物范围上来看，始终没有改变，活动对象的运动也是在这样一个固定的画面范围内进行的。在固定拍摄过程中，摄像机虽然固定不动，但可以改变拍摄的方向、景别和角度，从而产生各种变化。
1、方向的变化
方向的变化是指在摄像机与被摄体的高度和距离不变的情况下，围绕被摄体四周来选择不同的拍摄点而产生的变化。
一是正面方向，完全正对着被摄体拍摄。这种角度有利于表现被摄对象的正面特征，具有亲切感，便于和观众交流。
二是侧面方向，与被摄体正面成90度的方向拍摄。这种角度有助于突出被摄对象的轮廓线条，如果被摄体是人，则容易表现人物脸部轮廓和姿态的美，因此，用剪影形式拍摄人像时，通常都是采用正侧面角度。
三是后面方向，从被摄体的背面拍摄。这种角度能够表现被摄对象的背部特征，给观众积极的思考余地和无限的遐想空间。
2、景别的变化
景别的变化是摄像机和被摄对象之间距离远近的变化。摄像机和被摄对象之间的距离不同，拍摄的画面效果是不一样的。同一个对象，用相同焦距的镜头拍摄，距离近，画面主体面积大，包括的景物范围小；距离远，画面主体面积小，包括的景物范围大。也就是说，主体在画面上的面积大小及周围景物包括的多少是景别的变化。电视景别一般分为五种，即：远景、全景、中景、近景和特写。
3、角度的变化
角度的变化是指摄像机镜头与被摄对象在水平线上的变化。一是镜头与被摄对象在同一水平线上拍摄的角度，称为平拍。二是镜头在被摄对象的水平线以下，低于被摄对象拍摄的角度，称为仰拍。三是镜头在被摄对象的水平线以上，高于被摄对象拍摄的角度，称为俯拍。
（二）运动拍摄 运动拍摄是指摄像机在拍摄时不断地改变拍摄方向、位置和角度或者改变焦距。用这种方法拍摄的镜头，画面上的背景景物的位置不断改变。运动拍摄的基本作用是：
一是代替人的眼睛来观察景物；
二是运动结束时揭示出一种预料之中的或意想不到的场景；
三是可以跟随人物从一个场景转移到另一个场景。
运动拍摄的方式主要有：推摄、拉摄、摇摄、移摄、跟摄、甩摄等。
1、推摄（推镜头）
推摄是摄像机向被摄主体方向推进，或者通过改变镜头的焦距（由广角调至长焦），使画面的构图由大景别向小景别、主体由小向大连续过渡的拍摄方法。推镜头分起幅、推进和落幅三个部分。推镜头在向前推进的过程中，一方面会造成画面边框向前运动，使主体从环境中分离出来，突出主体人物和重点形象；另一方面提醒观众对主体或主体的某个细节引起特别注意。
2、拉摄（拉镜头）
拉摄是摄像机逐渐远离被摄主体，或者通过改变镜头的焦距（由长焦调至广角），使画面的构图由小景别向大景别、主体由大向小连续过渡的拍摄方法。拉镜头分起幅、拉出和落幅三个部分。拉镜头起幅于某个主体，随着镜头的向后拉开，主体慢慢地淹没在所处的环境中，一方面表现的是主体和主体所处环境的关系；另一方面可以调动观众对整体形象的想象和猜测。
3、摇摄（摇镜头）
摇摄是摄像机位置不变，水平或垂直转动摄像机，改变摄像机光学镜头轴线的拍摄方法。摇镜头分起幅、摇动和落幅三个部分。摇镜头的运动形式多种多样：水平横摇、垂直纵摇、环形摇、倾斜摇等。摇镜头一方面可以扩展电视画面的表现空间，使其包含更多的视觉信息；另一方面可以表现运动主体的运动方向和运动轨迹，产生一种跟随的效果。
4、移摄（移镜头）
移摄是摄像机放在活动物体或者是人身上，随着活动物体或人的运动而进行的拍摄方法。移镜头可以直接调动人们生活中运动视觉的感受，唤起人们在各种交通工具上和行走时的视觉体验，使观众产生一种身临其境的感觉，从而可以表现某种主观视向，具有强烈的主观色彩。
5、跟摄（跟镜头）
跟摄是摄像机跟随运动的被摄主体一起运动而进行的拍摄方法。跟镜头画面中始终有一个具体的运动的主体，摄像机跟随着这个主体一起运动，并根据主体的运动速度来决定镜头的运动速度。由于摄像机运动的速度和被摄主体运动的速度相一致，因此这个运动的主体在画面中处于一个相对稳定的位置上，而背景环境却始终处在变化中。跟镜头一方面能够连续而详尽地表现运动中的被摄对象，突出运动中的主体；另一方面能够交待出运动主体的运动方向、体态及其与环境的关系。
6、甩摄（甩镜头）
甩摄是从一个稳定的画面起幅摇摄，后面摇摄的速度极快，使画面上的景物全部虚化的拍摄方法。甩镜头常用在气氛紧张的场面和影片节奏变化的高潮处。
二、操作要领 摄像人员操作摄像机进行拍摄时，为保证得到优良的画面质量，最基本的操作要领是平、准、稳、匀、清。
1、平：要求画面边缘的横线与地平线平行。即从取景器中看到的景物的水平线条应与画面的横边平行，起垂直线条应与画面的纵边平行。如果做不到画面边缘的横线与地平线平行，那么画面中的垂直景物就会显得倾斜，有摇摇欲坠的感觉，不合乎常态。
2、准：要求取景器中的景物应与想要记录到录像带上的画面范围相符合，摄像机准确地拍摄到想要介绍给观众的内容。眼睛要尽可能接近取景器窗口，仔细观察。有条件时还要通过监视器对取景器的视差进行校正。在进行运动拍摄时，由于从取景器中看到的画面是不断变化的，因此，一定要做到心中有数才能使运动镜头的目标准确、目的明确。
3、稳：要求拍摄过程中摄像机机身要稳，整个画面没有摇晃的现象。如果画面遥遥晃晃会使观众看起来十分吃力，影响观众对画面内容的正确理解。要想做到稳，一定要力求支撑摄像机的重心低，最好是使用三脚架。手持或肩扛摄像机拍摄时，要两脚张开与肩同宽站稳，减小呼吸，最好寻找一个依靠物，优先考虑广角镜头。
4、匀：要求运动拍摄的画面的变化过程中节奏和速度均匀。为此，画面起幅和落幅要特别慢或相对固定，镜头运动加速和减速要连续而均匀，不应该出现断断续续动一下、停一下；快一阵、慢一阵的现象。
5、清：要求画面清晰或清晰程度达到内容要求。为使画面清晰，首先应保持摄像机镜头保持清洁，其次是调准焦距，设定好光圈和物距。
三、技巧原则
熟练掌握和运用推、拉、摇、移、跟、甩等拍摄技巧的目的，在于准确抓住所必须表现的对象，并以容易被观众理解和接受的手法去加以表现。运用拍摄技巧应遵循一定的原则。
1、拍摄的开始和结束宜采用固定方式，这是由人们的接受心理状态决定的。
2、除甩镜头要求在运动过程中画面在短时间内变得模糊以外，其它镜头技巧均应遵循平滑、均匀、稳当的原则。
3、摸棱两可、含糊不清是运用拍摄技巧最忌讳的。为此应避免刷墙式的来回横扫和上下纵扫以及拉风箱式的往复变焦。
4、为了准确地摄取目标，确保运动的主体始终在镜头画面之中，同时又给观众留有一定的视觉空间，跟摄必须比被摄对象先行一步。
5、由于电视屏幕相对较小，为使画面内容清晰明显，拍摄时应优先考虑中景、近景和特写镜头。
这个是某个电视节目的制作，我截取了最基础的，和大家分享一下！
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